Tanečné štýly a rekvizity

   
   O
rientálny tanec má množstvo podôb a tak aj v samotnom orientálnom brušnom tanci sa vyskytuje viacero tanečných štýlov, ktoré sa vyznačujú určitými typickými tanečnými prvkami, hudbou a kostýmami. V tejto časti stránky budú postupne pribúdať charakteristiky jednotlivých tanečných štýlov a rekvizít, ktoré sa pri tanci využívajú.
   
    V
orientálnom tanci sa využíva pestrá paleta rôznych rekvizít, ktoré majú dlhšiu i kratšiu históriu. Medzi v súčasnosti bežne využívané rekvizity patria: závoj, palička, činelky, šatôčky, sviečky, had, šabľa, Izisine krídla a ďalšie, ako napr. klasické vejáre, ohnivé vejáre, hodvábne vejáre, vejáre s vtáčimi perami, veilpoi, ...

    Využívanie tanečných rekvizít vyžaduje dokonalé zvládnutie bežnej tanečnej techniky (teda zvládnutie tanca bez rekvizít), výborné zvládnutie tanečnej techniky s danou rekvizitou a v neposlednom rade súlad tanečnice a danej tanečnej rekvizity. Takto pripravená tanečnica dokáže ponúknuť divákom skutočne krásny umelecký zážitok, ktorý je oproti bežnému orientálnemu tancu bez rekvizít iný a divácky atraktívny.




Tanec so závojom

    Závoj je krásnou a obľúbenou tanečnou rekvizitou. Často sa spája s rozprávkovými predstavami o háremovej orientálnej tanečnici, a preto je obľúbený aj medzi našimi divákmi. V klasickom egyptskom štýle (Raqs Sharqi) sa závoj využíva väčšinou v úvode tanca, kedy s ním tanečnica prichádza na pódium a po krátkej chvíli pokračuje v tanci už bez neho. Celé skladby tancované so závojom nemajú dlhú históriu (cca od minulého storočia) a mnohé umelecké kreácie so závojom vytvorili skôr americké a európske tanečnice, ktoré boli očarené orientom a exotikou tohto tanca.

   Tanec so závojom je ľahký a ťažký zároveň. Prvkov so závojom je celá paleta, od tých najľahších až po skutočne zložité kreácie. Veľmi často je závoj prvou tanečnou rekvizitou, ktorá sa učí na kurzoch a pripája do tanca, keďže množstvo pohybov je možné využiť potom aj pri ďalších rekvizitách. Nakoľko je základom tanca so závojom pekné vystreté držanie tela a práca rúk, tak môže dokonca napomôcť aj pri formovaní držania tela a rúk aj pri bežnom tanci bez závoja.

    Závoj by mal vytvárať okolo tela krásny rám, preto je potrebné výborné držanie tela. Ak sa spája viacero tanečných prvkov so závojom, tak prechody medzi nimi by mali ostať pre diváka skryté a závoj by mal poletovať ladne a bez trhaných zásekov (nie ako uprostred veternej búrky). Závoj musí byť súčasťou tanečnice, a tak ako každá tanečná rekvizita by nemal slúžiť na krytie nedostatkov v tanečnej technike.

 

Rady pre tanec so závojom:
  • pred divákmi prezentovať iba to, čo už mám dobre zvládnuté,
  • dbať na pekné držanie tela a ladné pohyby,
  • každý závoj sa správa inak (iný materiál, iný tvar, iné zdobenie a váha, ...), preto je vhodné prispôsobiť tanečné pohyby danému závoju a nový závoj si pred vystúpením vyskúšať,
  • závoje sa rady zachytávajú (o šperky, šaty, ozdoby v účese, ale i stoly, stĺpy a podobne) – je potrebné s tým počítať a na prípadné „nehody“ vhodne reagovať),
  • so závojom narábať stále ako s pavučinkou a nie ako sa handrou na prach – pri tanci ho odhadzovať na miesta, kde nebude zavadzať (na podlahe sa zvykne veľmi dobre kĺzať, pri stúpnutí na závoj tak hrozí úraz alebo aspoň nepekný pád),
  • keďže závoj si občas „žije vlastným životom“, je potrebné pri choreografiách počítať s tým, že nie vždy sa všetko podarí podľa plánu a je nutné vedieť aj improvizovať,
  • pri tanci so závojom sa vyhýbať sviečkam, otvorenému ohňu, uhlíkom (vo vodných fajkách) a pod.,
  • tanec so závojom môže byť výrazne ovplyvnený veternými podmienkami, čo treba adekvátne zvážiť pri vystúpeniach pod holím nebom (kombinácia závoja, vetra a ohňa je veľmi riziková),
  • závoj je vhodné nosiť so sebou na každé vystúpenie, keďže môže výborne poslúžiť jeho pôvodný účel, ktorým je zahaľovanie,
  • po vystúpení by sa na závoj nemalo zabúdať (priniesť ho môže aj pomocný personál).


Kde je možné si zakúpiť hotový závoj vhodný na orientálny brušný tanec?

    Závoje ponúka väčšina obchodov, ktoré sa špecializujú na predaj tanečných kostýmov a rekvizít pre orientálne brušné tanečnice. Ponúkajú ich v rôznych farebných prevedeniach a materiáloch, stačí si už len vybrať. Osobne mám rada mušelínové alebo šifónové závoje, s ktorými sa dobre tancuje väčšina tanečných prvkov. Farebne sa závoj zvykne vhodne doladiť ku tanečnému kostýmu, obyčajne ku sukni. Cena jedného závoja môže byť rôzna, v priemere treba počítať asi 20 €.

    Zoznam obchodov, kde je možné si zakúpiť okrem iného aj hotový závoj je v nasledujúcej časti tejto stránky nazvanej obchodíky.

 

Ako si ušiť vlastný závoj?

    Závoj je možné si ušiť aj vlastnoručne, resp. dať ušiť kamarátke alebo krajčírke. Vhodné sú rôzne látky z ľahších materiálov, osobne mám rada mušelín a šifón, s ktorými sa dobre tancuje väčšina tanečných prvkov. Ale je možné využiť aj iné látky ako hodváb alebo organzu. Farebne sa závoj zvykne vhodne doladiť ku tanečnému kostýmu, obyčajne ku sukni. Ideálne je ušiť sukňu a k nemu prislúchajúci závoj z tej istej látky.

   Rozmery závojov môžu byť rôzne, pričom väčšinou to je cca 2,5 x 1,1 m. Závoj na mieru sa dá pripraviť nasledovne:

  • zmerať si rozpätie rúk a pripočítať cca 40 cm alebo viac (keďže natiahnutý závoj by mal ešte na každej strane prečnievať aspoň 20 cm alebo aj viac - ako sa vám páči)
  • zmerať si vzdialenosť medzi úrovňou pliec a kolien (opäť môže byť aj dlhší alebo aj kratší).
    Závoj sa vystrihne do požadovaných rozmerov. Môže ostať v tvare obdĺžnika alebo sa dva rohy môžu zaobliť. Závoj sa môže upraviť aj do približného tvaru poloblúka, záleží od chuti (využívané sú aj ¾ a kruhové závoje). Okraje je vhodné obšiť stuhou (priečnym prúžkom alebo dekoratívnou stuhou) vo farbe závoja alebo aj inej (zlatá, strieborná, ...).



 
Video 1 - závoj v klasickom egyptskom štýle
Video 2 - tanec so závojom



Tanec s paličkou (Raqs Assaya, Saidi)

    Palička je ďalšou pomerne často využívanou rekvizitou v orientálnom brušnom tanci. Tanec sa nazýva Raqs Assaya (Raqs El Assaya), teda tanec s paličkou alebo Raqs Masri, čo znamená Tanec Egyptu. Egypt je totiž krajina, z ktorej tento tanec pochádza (konkrétne z územia horného Egypta nazývaného aj Said,ktoré sa nachádza na juhu Egypta). Na tomto území muži nosili palicu ako zbraň (ale slúžila i ako bežná opora pri chôdzi a pri pastierskej práci) a využívali ju aj pri tanci (Tahtiyb /Teeb/, Tahtib, Tahteeb - mužský bojový tanec). Z mužského tanca sa následne vyvinula jemnejšia ženská verzia, kedy ženy používajú tenšie alebo ozdobené paličky. Raqs Assaya je najpopulárnejším egyptským folklórnym tancom a tradične sa tancuje na saidi rytmus. Tanečný štýl sa zvykne nazývať aj Saidi a tancovať sa môže aj bez paličky.

Raqs Assaya – tanec s paličkou, obsahuje tanečné prvky podobné ako v ostatných štýloch orientálneho tanca (nakoľko majú rovnaké korene), ale napriek tomu sú tam určité špecifické črty typické pre tento tanec, napr. rôzne poskoky, pohyby sú väčšie a väčšinou sa tancuje na celých chodidlách. Palička sa využíva hlavne na točenie a vytváranie rôznych obrazových foriem, vytváranie „rámu“ pre tancované prvky, chôdzu s paličkou, búchanie o zem a akcentovanie. Pripojiť je možné aj balansovanie na rôznych častiach tela alebo rôzne pohadzovanie a chytanie paličky.

     Raqs Assaya môže mať tiež viacero prevedení, čomu zodpovedá aj kostým. Môže sa tancovať v orientálnom kostýme kabaretného štýlu (väčšinou úzke rúrkovité šaty s rozparkami) alebo častejšie sa využívajú balady šaty, ktoré zdôrazňujú ľudový charakter tohto tanca. Aj balady šaty môžu byť buď viac folklórneho štýlu alebo viac moderné s rôznymi flitrami a ozdobami, pričom tanečnica zvykne mať aj šatku na hlave. 

Rady pre tanec s paličkou:

  • pred divákmi prezentovať iba to, čo už mám dobre zvládnuté
  • začínajúca tanečnica môže mať problémy s udržaním paličky pri otáčaní
  • je potrebné poznať históriu tohto tanca, nakoľko na Slovensku sú tento tanec a rekvizita prijímané značne rozpačito (v prípade otázok vedieť vysvetliť, že netancujeme s Mikulášskou bakulou)
  • keď držíme paličku oboma rukami, tak ju nezvierame, ale držíme ju elegantne medzi palcom a prostredníkom
  • zakrivený konček by mal smerovať dole
  • voliť vhodnú hudbu a kostým (palička sa pri otáčaní rada zachytáva)
  • skontrolovať priestorové možnosti (pozor na lustre, stoly, divákov, a pod.)
  • otáčanie paličky ma byť pravidelné a rytmické
  • pri skupinovom prevedení pozor na synchronizáciu otáčania paličky
  • balansovanie neznamená len státie, ale tancovanie s paličkou umiestnenou na niektorej časti tela


Ako a kde si zaobstarať paličku?

    Paličku je možné zakúpiť v letoviskách ako Egypt, Tunis či Turecko v rôznych obchodíkoch a pouličných stánkoch. Zohnať je ju možné aj cez internetové obchodíky špecializované na orientálny tanec dokonca aj u slovenských predajcov alebo českých predajcov (pozri zoznam obchodíkov). Cena paličky je cca 200 KČ + poštovné, resp. cena závisí aj od prevedenia. Ideálna dĺžka paličky je od bedrového kĺbu po zem.

    Za účelom nácviku a cvičenia pohybov s paličkou je možné zaobstarať si aj obyčajnú drevenú cvičnú paličku. Tú je možné zakúpiť napr. v predajniach "Urob si sám", kde predávajú metrové tyčky rôznych hrúbok (vybrať si môžete napr. priemer 15 mm) v cene cca 1 €. Pozor na triesky, ktoré by tam mohli prípadne ostať :). 

Video 3 - tanec s paličkou
Video 4 - tanec s dvoma paličkami



Tribal Belly Dance

    Vývoj Tribal Belly Dance je spojený s menom Jamila Salimpour. Jamilu upútal orientálny tanec, ktorý predvádzali tanečnice v USA a začala sa oň intenzívnejšie zaujímať. Poznatky čerpala sledovaním vystúpení tanečníc z Blízkeho východu, poznatkov jej otca, ktorý bol osobne v Egypte ako príslušník Sicílskych ozbrojených síl a opisoval jej tanečnice Ghawazee a ich egyptskej domácej, ktorá jej ukazovala niektoré tanečné kroky. Jamila sa snažila vytvoriť terminológiu a databázu tanečných prvkov a v päťdesiatych rokoch dvadsiateho storočia začala vyučovať tento tanec aj napriek tomu, že nemala predchádzajúce skúsenosti s výučbou tanca. Postupne vybudovala Bagdad Cabaret na Broadwayi v San Franciscu a v tom čase sa orientovala na kabaretný štýl. Ale v roku 1967 začala strácať svoje študentky, ktoré však začali vystupovať na veľtrhoch. To ju viedlo k sformovaniu skupiny Bal-Anat, ktorá ponúkala vystúpenia na veľtrhoch a zároveň sa jej podarilo udržať svoje študentky. Program skupiny Bal-Anat pozostával z viacerých 3-5 minútových vystúpení rôznych štýlov zo Stredného východu prispôsobených americkému divákovi. Tak sa zrodil American Tribal Style (ATS). O obohatenie ATS sa významne pričinila aj ďalšia tanečnica Masha Archel zakladateľka skupiny Classic Dance Troupe (využívala nové hudobné žánre a nový štýl odievania). Ďalšou významnou osobnosťou ATS bola Carolena Nericcio (zakladateľka FatChance BellyDance), ktorá sa snažila viac priblížiť pôvodným koreňom orientálneho tanca, vytvorila metodiku tohto tanca a prvá použila pojem American Tribal Style (nahradil dovtedy používaný názov California Tribal).

American Tribal Style (ATS)

   American Tribal Style má svoj pôvod v 60. rokoch 20. storočia v Amerike a je zmesou kabaretného orientálneho tanca, folklórnych tancov z oblasti Blízkeho a Stredného východu, indického tanca a flamenca. Tancuje ho skupina tanečníc – kmeň (tribe). Nie je založený na zložitých choreografiách, ale na spájaní prvkov a improvizácii. Skupinu (kmeň) tanečníc vedie vždy jedna tanečnica, ktorá pomocou dohodnutých signálov oznamuje ostatným, čo sa bude tancovať v nasledujúcom takte. V tanci môžu byť aj sóla, ale skupina naďalej spoločne tancuje v pozadí.

    Pohyby sú zemité a skôr „vnútorné“ s dôrazom na presnosť prevedenia. Typické sú ostré pohyby bokov a hrudníka v kontraste s jemnými vlnivými pohybmi. Krokové variácie a tanečné prvky majú väčšie množstvo opakovaní. Vzhľadom na charakter tanca je synchrónnosť tanečníc dôležitejšia ako zložitosť pohybov. Často sa pri tanci využívajú činelky.

   Kostým pri ATS je úplne odlišný ako pri ostatných formách orientálneho tanca a pôsobí značne folklórne, čo u divákov vzbudzuje dojem autenticity. Obyčajne je z prírodných materiálov a pozostáva z trička siahajúceho pod prsia alebo zdobenej podprsenky s bolerkom, širokej sukne so zdobeným pásom väčšinou so strapcovými bombulami, širokých nohavíc a na hlave môžu byť rôzne ozdoby alebo turban.

Video 5 - American Tribal Style

Tribal Fusion Belly Dance

    Tribal Fusion sa vyvinul z ATS. Slovíčko fusion napovedá, že ide o spájanie viacerých tanečných štýlov. Môže mať podobu sólového alebo skupinového vystúpenia a to väčšinou vo forme choreografií. Možností pre výber kostýmu ako i hudby sú veľmi bohaté, napr. množstvo tanečníc sa inšpiruje šansónmi a swingovou hudbou. Čo sa týka pohybov, dôležitá je precíznosť a izolované pohyby, ktoré sú pospájané do dômyselných kombinácií. Ako pri ATS pohyby sú skôr „vnútorné“, kombinujú sa akcenty bokmi, bruchom i hrudníkom s vlnivými, priam hadími pohybmi. Pohyby sú často rýchle, zložité, fyzicky náročné a vyžadujú si silu a flexibilitu.

Video 6 - Tribal Fusion Belly Dance

Dilemy pri Tribal Belly Dance

    To, ktorý štýl tanca sa bude nazývať ATS, Tribal Fusion alebo iným názvom je značne diskutabilné, lebo táto forma tanca sa neustále vyvíja a rôzne modifikuje. Carolena Nericcio, ako zakladateľka pojmu ATS a metodiky tanca, považuje za ATS iba tanec podľa jej metodiky. Za účelom jednoznačného odlíšenia a práva používať tento názov si zriadila i certifikačnú procedúru. Ostatné formy založené na skupinovej improvizácie môžu niesť rôzne iné názvy napr. Tribal Group Improv, Improv Tribal Style, ... Tribal dance ďalej môže byť členený aj podrobnejšie. Sharon Moore uvádza aj nasledujúce pojmy označujúce rôzne formy tribal dance: Tribalet - kombinácia ATS a kabaretného štýlu, Combo-Based Tribal – využívanie dlhších kombinácií v Tribal Belly Dance, Urban Tribal – fúzia hip hopu, funky, scénického alebo moderného tanca, Alternative Bellydance/Alternative Tribal – akcenty a pomalé hadie pohyby s intenzívnym svalovým pnutím (hlavná predstaviteľka Rachel Brice).




 

Oheň v orientálnom brušnom tanci

    Plamene a oheň mali odjakživa mýtický charakter. Svoje miesto mali i pri uctievaní božstiev a modlitbách. Aj v súčasnosti sú sviečky, dym či plamene súčasťou náboženských obradov. Oheň je symbolom života, energie, sily. Je živlom, ktorý podporuje život, ale zároveň svojou nespútanou silou ho môže i brať. Môže vyvolávať pocit tepla domova, ale môže pôsobiť i tajomne či nebezpečne. To sú všetko dôvody, pre ktoré sa objavuje oheň v rôznych podobách aj v orientálnom brušnom tanci.    

     Čo sa histórie týka, tak väčšinou nie je možné nájsť konkrétne pramene, ktoré by jednoznačne poukazovali na využívanie ohňa či sviečok v orientálnom tanci. Z vyššie spomínaných dôvodov je však možné usudzovať, že svoje miesto tu oheň má. Príkladom je egyptský folklórny tanec Raqs Al Shamadan – tanec so svietnikom na hlave, ktorý sa tancuje na svadobných oslavách. Tanečnica so svietnikom na hlave vedie procesiu svadobčanov (zeffah, zaffa, ...) pozostávajúcich z ženícha a nevesty, rodinných príslušníkov, priateľov a svadobných hostí ako i tanečníc (so svietnikmi i bez) a hudobníkov. V minulosti tak tanečnica osvetľovala tváre mladomanželov a potom ich viedla k novému spoločnému príbytku, osvetľovala im cestu. Zaujímavosťou je, že iba v tomto štýle orientálneho tanca sa v Egypte akceptoval tanec na zemi – inak bol zakázaný. Zároveň je potrebné podotknúť, že história tohto tanca nie je obzvlášť dlhá, ako súčasť svadobných procesií sa začal tancovať začiatkom 20. storočia. Nakoľko je tento tanec náročný na techniku tanca a izoláciu pohybov pri balansovaní svietnika pri tanci, tak ho praktizujú väčšinou veľmi skúsené a profesionálne tanečnice. Okrem folklórneho štýlu sa často tancuje aj v prevedení show dance belly dance, čomu potom zodpovedá i výber hudby. Shamadan – svietnik s rôznym počtom ramien, je možné v súčasnosti zakúpiť v rôznych internetových obchodoch, ale ideálne je ho pred kúpou vyskúšať. Cena je cca 60 € a viac v závislosti od počtu ramien a výzdoby.

Video 7 - Raqs Al Shamadan
Video 8 - Raqs Al Shamadan – zeffah
Video 9 - Raqs Al Shamadan - show dance

     S romantickými predstavami o orientálnom tanci a háremových tanečniciach sa určite spája tanec so sviečkami. Spôsobuje to práve prítmie, čaro plameňa a zmyselná pomalá hudba, ktorá sa zvyčajne volí k tomuto tancu. O histórii tohto tanca nie je toho veľa známe, ale so sviečkami v rukách sa tancovalo i tancuje napr. v Indii alebo Grécku. Známou je grécka tanečnica Serena, ktorú poznajú práve pre jej krásny tanec so sviečkami. V súčasnosti sa často tancuje v rôznych skupinových choreografiách, ale i sólovo. Súčasťou zvykne byť i tanec na zemi a je možné ho zaradiť do štýlu fantasy belly dance. Čo sa týka techniky tanca a náročnosti, tak ho zvládnu aj menej skúsené tanečnice, avšak pre dokonalý umelecký zážitok je aj v tomto prípadne žiaduci primeraný tréning, aby tanec nevyzeral iba ako cvičenie. Na tanec so sviečkami sa využívajú rôzne svietniky, poháre, lampášiky či horiace tyčinky. Svietniky a poháre je možné zakúpiť v rôznych obchodoch zameraných na domáce potreby alebo dekoračné predmety do domácnosti. Lampášiky ako i horiace tyčinky je už náročnejšie zaobstarať. Cena je veľmi rôzna a bežné svietniky je možné nájsť už aj v hodnote od 1 €.

Video 10 - Tanec so sviečkami a Raqs Al Shamadan

Ďalšou zaujímavosťou je tanec so sviečkami na tácke. Kombinuje v sebe mystickosť a nebezpečnosť ohňa a umenie balansovania (balansovať sa môže i so šabľou, košíkom, amforou či inou nádobou, táckou s čajovou súpravou či iným obsahom, prípadne i paličkou, ale nebezpečenstvo ohňa robí tento tanec so sviečkami ešte divácky atraktívnejším). Tento tanec je pre svoju náročnosť vhodný pre skúsené a profesionálne tanečnice. Výber tanečných skladieb je veľmi rôzny a súčasťou zvykne byť aj tanec na zemi. Často zvykne byť zaradený do štýlu show dance belly dance a medzi veľmi efektné prvky patria rôzne podrepy, otočky či gymnastické prvky ako záklony, šnúra či rozštep a tanec na zemi. Tácky vhodné na orientálny tanec je možné zakúpiť v niektorých internetových predajniach pre orientálne tanečnice (napr. špeciálne tácky už prispôsobené na držanie na hlave a s už pripevnenými svietnikmi na dlhé sviece), v obchodíkoch s dekoračnými predmetmi do domácností alebo na arabských trhoch v remeselníckej časti, kde predávajú tepané predmety. Cena je rôzna v závislosti od veľkosti tácky a ďalších faktorov ako materiál, zdobenie a pod. Orientačne je potrebné počítať so sumou cca 50 € a viac.

Video 11 - Tanec so sviečkami na tácke

     V neposlednom rade je potrebné spomenúť tanec s ohnivými vejármi, s ohnivými poikami či inými rekvizitami z ohňovej show. Použitie týchto rekvizít v orientálnom tanci má s pomedzi ostatných „ohnivých tanečných pomôcok“ asi najkratšiu históriu a štýlovo je možné tento tanec zaradiť medzi fantasy belly dance alebo show dance belly dance. Na odlíšenie od klasickej ohňovej show sa v týchto prípadoch používajú pri vystúpení prvky orientálneho brušného tanca a efekt umocňujú skladby s orientálnym nádychom (ktorých použitie však nie je nutné, tancuje sa i na rôzne žánrovo iné skladby). Pre orientálne tanečnice vyžaduje použitie týchto rekvizít zvládnutie techniky tanca s danými pomôckami, čo v prípade napr. ohnivých poi si vyžaduje dlhý a intenzívny tréning. Zakúpenie týchto rekvizít je možné v internetových obchodoch zameraných na fire show (ohňovú show). Cena ohnivých vejárov cca 60 €, cena ohnivých poi cca 25 €.

Video 12 - Tanec s ohnivými vejármi

Rady pre tanec so ohňom:

  • pred divákmi prezentovať iba to, čo už je dobre zvládnuté
  • oheň je NEBEZPEČNÝ, z toho dôvodu je potrebné venovať zvýšenú pozornosť pri nácviku, príprave vystúpení ako i počas vystúpenia a chrániť seba ako i všetkých ostatných v okolí
  • pri nácviku zvládnuť najprv všetko bez ohňa, potom s ohňom a až následne ísť pred divákov
  • je nevyhnutné počítať s obmedzeniami ako:
    - poveternostné podmienky (napr. vietor sviečky zhasne)
    - svetelné podmienky (vystúpenie prirodzene nie je vhodné za denného svetla a pri plnom osvetlení)
    - nebezpečenstvo vzplanutia (pozor na vlasy, kostým, závoje, záclony a drapérie, výzdobu na stropoch hlavne pri tanci so svietnikom alebo táckou so sviečkami, ...)
    - obmedzené využitie vo vnútorných priestoroch (pozor na požiarne hlásiče, odkvapkávanie vosku, odkvapkávanie lampového oleja z ohnivých vejárov či ohnivých poi, ...)
    - vopred informovať organizátora podujatia o použití ohňa pri vystúpení, upozorniť na nebezpečenstvo a overiť súhlas s použitím ohňa
    - v prípade použitia ohnivých vejárov a ďalších rekvizít ohňovej show upozorniť na umazanie dlážky od odkvapkaného oleja a nutnosť očistenia podlahy v prípade ďalšieho pohybu po danom priestore – nebezpečenstvo úrazu na šmykľavej dlážke
    - nutný, resp. odporúčaný sprievod alebo dohľad, ktorý v prípade nehody je pripravený zasiahnuť a hasiť
  • v niektorých prípadoch je možné namiesto ohňa použiť náhradu napr. v podobe umelých sviečok alebo led poi a pod.
  • pri tanci so shamadanom – svietnikom poriadne prispôsobiť svietnik tak, aby držal čo najpevnejšie na hlave
  • pri tanci so shamadanom a sviečkami na tácke poriadne pripevniť sviečky (voskom alebo lepidlom na nechty)
  • pri tanci so shamadanom a sviečkami na tácke zapaľovať sviečky tesne pred vystúpením – aby sa stihlo natopiť čo najmenej vosku
  • pri tanci so shamadanom a sviečkami na tácke pozor na dvere a znížené priechody
  • pri tanci so shamadanom a sviečkami na tácke je nutné počítať s kvapkaním vosku, ktorý ušpiní aj tanečný kostým (hlavne pri otočkách pri pôsobení odstredivej sily); voliť preto skôr biele neprifarbované sviečky, vyhradiť si pre tento tanec kostým, na ktorom kvapky vosku nie je tak vidno, dajú sa ľahko odstrániť a pod. (Vosk treba po zaschnutí odstrániť, ak nejde, tak skúsiť dať do mrazu a odstrániť. Zvyšky vosku sa dajú potom z látky i vyžehliť cez papierovú utierku.)
  • pri tanci so sviečkami na tácke môže tácka na čerstvo umytých vlasoch veľmi kĺzať, preto sa niekedy používajú šatky z prírodných materiálov alebo sprej na vlasy, ktorý ich presuší a zdrsní; upraviť sa môže i tácka, kde sa na spodnej strane môže vyrobiť ryha (ryhy) na zdrsnenie povrchu tácky, alebo sa za tým istým účelom aplikuje na spodok tácky trochu včelieho vosku
  • pri tanci so sviečkami sa odporúča využívať skôr číre svietniky s vyššími okrajmi – okraje chránia plameň pred pohybom vzduchu, plameň je viac krytý a tak bezpečnejší, vyššie okraje lepšie bránia tečeniu vosku, cez číre sklo je plameň jasnejší
  • pri tanci so sviečkami je odporúčaný nasledujúci postup pri využití svietnikov s vyššími okrajmi:
    - tanec so svietnikmi bez sviečok alebo s nezapálenými sviečkami,
    - tanec so svietnikmi naplnenými trochou vody,
    - tanec so zapálenými svietnikmi,
  • pri tanci so sviečkami je možné na kurze využiť ako svietniky sklenené priesvitné náhrobné lampášiky – sú ľahko dostupné, cenovo prijateľné a spĺňajú odporúčania spomenuté v predchádzajúcich dvoch bodoch
  • pri tanci so sviečkami sú zaujímavou alternatívou svietnikov poháre na burbón – majú pekný oblý tvar, sú číre a krátka stopka sa dobre drží medzi prstami, čím je držanie tohto „svietnika“ ešte bezpečnejšie, ale pozor – sú krehkejšie
  • pri tanci so sviečkami pozor na rozbitie svietnikov (nie sú výnimkou kolízie so stĺpmi alebo inými tanečnicami napr. pri otočkách a podobne)
  • pri tanci s horiacimi vejármi a poi je potrebné počítať s väčším množstvom dymu (pozor na požiarne hlásiče), väčším plameňom a sálavým teplom (odstrániť z okolia predmety, ktoré sú ľahko horľavé, pozor na popáleniny a pod.)
  • pri tanci s horiacimi vejármi a poi je potrebné adekvátne prispôsobiť kostým ako i účes, vyhýbať sa rôznym strapcom, ktoré by sa mohli nekontrolovane dostať do plameňa, vyhýbať sa syntetickým materiálom a pod.
  • pri tanci s horiacimi vejármi a poi udržiavať bezpečnú vzdialenosť od divákov (pozor na deti)
  • pri tanci s horiacimi vejármi a poi poriadne všetko precvičiť, zmerať čas horenia, zapaľovať rekvizity tesne pred vystúpením tak, aby vydržalo horenie potrebný čas, počítať s tým, že na začiatku je plameň intenzívny a postupne slabne a mať vždy pripravené mokré handry na uhasenie ohňa
  • pri tanci s rekvizitou, kde je nejaký tekutý horľavý materiál (lampášiky, nádoby s liehom a pod.) dávať obzvlášť veľký pozor na rozbitie a prevrhnutie týchto predmetov
  • a ešte raz pozor, lebo ako sa hovorí deťom, oheň nie je na hranie! Tieto rekvizity sú určené uvedomelým a skúseným tanečniciam.





Použité zdroje a literatúra pri spracovaní článku:

  1. A´isha Azar: Notes On Raqs El Assaya. Dostupné na internete: <http://www.raqsazar.com/assaya.html>
  2. Arabic Dance and Music Terms. Dostupné na internete: <http://www.raqs.co.nz/me/commondance.html>
  3. CahrineMa: The wonderful art of veil dancing. 2006. Dostupné na internete: <http://www.bellydancesa.co.za/html/veil_dancing.html>
  4. El Mouzayen, Najia: The Great American Belly Dance Veil Routine by Najia El Mouzayen. 2002. Dostupné na internete: <http://www.gildedserpent.com/articles20/najiaveil.htm>
  5. Enright, Maura: Making a Dancing Veil. Dostupné na internete: < http://www.ruric-amari.com/Ruric-Amari-Com/Costumes/Veils.htm>
  6. Gamila El Masri: Dances Along the Nile: Raqs Al Assaya. Dostupné na internete: < http://www.gildedserpent.com/art43/gamilaniledance1.htm>
  7. Jahal, Jasmin: Dancing with a Veil. 1999. Dostupné na internete: <http://www.jasminjahal.com/articles/99_12.veil.html>
  8. Middle Eastern Dance Resource Guide: Fire, Candle and Candelabra Dance. 1997. Dostupné na internete: <http://www.bdancer.com/med-guide/culture/fire.html>
  9. Moore, S.: The Elusive Definition of Tribal Bellydance. 2007. Dostupné na internete: <http://www.tribalbellydance.org/about.html>
  10. Nazeem Allayl Belly Dance Studio: Props for Belly Dancing. Dostupné na internete: <http://www.atlantabellydance.com/Overview/Props.html>
  11. Princess Farhana: Raks Shamadan: history, tips, cre and repair. 2010. Dostupné na internete: <http://princessraqs.blogspot.com/2010/02/raks-shamadan-history-tips-care-and.html>
  12. Rainbow, Val: Dancing with Candles. 2002. Dostupné na internete: <http://www.bastetbellydance.co.uk/howTo/with/candles.htm>
  13. Rall, R. O. A History of American Tribal Style Bellydance. Dostupné na internete: <http://www.fcbd.com/about/history_rr.shtml>
  14. Shira: A Glossary Of Belly Dance Terms. 2002. Dostupné na internete: <http://www.shira.net/glossary.htm>
  15. Shemiran, Ibrahim: Belly Dance Student Guide. 2007. Dostupné aj na internete: <http://www.shemiranibrahim.com>
  16. Tribal Belly Dance Dostupné na internete: <http://www.joyofbellydancing.com/bdhistory2.html>
  17. Whittington, K. The History and Development of Tribal Style Belly Dance. Dostupné na internete: <http://blackwillowbellydance.co.uk/tribalarticle.aspx>